John Lee Hooker est sans doute la figure du blues la plus marquante du 20ème siècle. C’est d’abord la puissance et l’originalité de sa voix et de son jeu de guitare qui font sa réputation dans les années quarante et cinquante. Seul sur scène, accompagné de sa guitare, il conquiert le public de Détroit (Michigan), puis de toutes les scènes environnantes. Entre 1948 et 1954, il enregistre Sally Mae, Boogie Chillun, Hobo Blues, Crawling King Snake, I’m In The Mood … sur de nombreux labels : Modern, King, Regent, Acorn, Chance etc. Cette période est retracée sur l’album John Lee Hooker de la collection BDBlues (BDBL182). Il commence sa carrière sur le label VeeJay en 1955. Les enregistrements VeeJay le consacrent comme l’une des voix essentielles du blues. Ses collaborations ultérieures avec John Mayall et ses Bluesbreakers, avec Canned Heat (Hooker’n Heat) et avec de nombreux artistes européens et américains lui permettent d’élargir son audience et de devenir une vedette internationale qui s’adresse à un large public : jazz, blues et rock. Dans les années soixante et soixante-dix, il devient l’artiste blues incontournable, régulièrement présent dans les charts, de part et d’autre de l’Atlantique. Les 27 titres VeeJay réunis sur cet album sont le cœur du style Hooker et constituent un joyau de l’histoire du blues.
John Lee Hooker, né le 22 août 1917 à Clarksdale, Mississippi, est l'une des figures emblématiques du blues américain. Reconnu pour son style unique, caractérisé par un jeu de guitare hypnotique et répétitif, ainsi que par sa voix grave et profonde, il a su incarner l'essence brute et primitive du delta blues. Hooker a influencé des générations de musiciens grâce à des morceaux légendaires comme "Boom Boom" et "One Bourbon, One Scotch, One Beer", alliant à la fois la tradition rurale du blues et une approche plus moderne. Au cours de sa carrière prolifique, il a traversé plusieurs décennies, laissant un héritage musical inaltérable et consolidant son statut de pionnier du genre.